Фокус: Уметник Хом Нгуиен

Умјетник рођен у Вијетнаму Хом Нгуиен (рођен 1972) емигрирао је у Француску 1960-их гдје је од тада водио испуњену и живописну умјетничку каријеру. Карактеристика његовог стила је људски облик - Хом се бави снимањем људских емоција у свој својој разноликости, сваке емоције у спектру од среће до очаја, он уклапа суштину сваког погледа, сваког пара очију и сваког погледа у себи оквири платна. Користећи храбре цртеже скица и потезе боје, чини се да његови радови утјеловљују одређену нестрпљивост и робусност. Можда је то позадина уметника који говори, као што је Хом некада био аутодидактан занатлија, правећи патину на кожи пре него што је то изазвало његово дубоко и животно интересовање за сликање и цртање.

Хом се не бави толико рафинираношћу колико истином - он жели да изрази оно што је стварно, уместо углађених, високо уметничких облика класичног стила. Нгуиен је упоређен са Вархолом, или с фигуративном умјетношћу Луциана Фреуда, али његова дјела изгледају као антитеза непосредним, директним сликама о њему. Хомова експресивност представља супротно - чини се да не жели да представи поп арт, нити импресионира било каквим помпозним и провокативним сликама и бојама. Његово је органско, приземно хватање обичних: људских лица, младих и старих, радосних и опустошених. Хом жели да његови гледаоци двапут размисле о обичном човеку и да подигну свест о друштвено-политичком контексту имиграције: Шта је лице? Зашто водимо неке, а не друге? Како нам та лица говоре? Ово су питања која би имигранти идентификовали.

Његови недавни радови фокусирају се на азијску децу без уста која представљају важно питање добробити и права детета: да ли је савремени свет одузео сваком детету њихов глас? Са филозофског становишта, Хом жели у лице изразити израз својих унутрашњих пејзажа чак и ако су им одузета уста, механизам за изражавање. Оно на што се гледалац фокусира јесте све друго: уши, очи, нос и погледи који изгледају као да нас продорно гледају - да ли стварно гледамо у оно што он жели да видимо? Да ли заиста „виђамо“ децу каква су? Хом тврди да је његова улога уметника да „огледа огледало душе“ очима својих субјеката, где верује да су прозори на њихова стварна унутрашња осећања.

Можда је Хомова опсесија лицем одсликавала његова искуства као досељеника у Француску. Хомови коментари о ставу према Азијатима као људима који "не говоре, не слушају, не виде" показују потешкоће да буду аутсајдери. Шта је у лице? То је питање у средишту његових дјела, а Хом коментира живот у тешкоћама које је живио када се први пут преселио у Француску.

Следеће појављивање Хомова биће у А2З Арт Галлери у Палаис де Токио у Паризу. Овде ће представити радове засноване на изгледу Исабелле Адјани, француске глумице, уметнице и досељенице друге генерације у Француској. Нада се да ће спојити имигрантски идентитет са људским стањем кроз ову експлозивну сарадњу.

* За више информација посетите ввв.а2з-арт.цом.

Стори Цредитс

Текст написао Меган Цхуа

Овај чланак је првобитно објављен у часопису Арт Републик.