Фокус: Миуцциа Прада и модни интелектуализам

Можда најмоћнија модна жена је Миуцциа Прада. Знате причу: жена рођена у Италији ишла је у школу миме, докторирала политичке науке на Универзитету у Милану, а потом се из осећаја обавеза придружила Фрателли Прада (породичној фирми). Неизмерне обавезе понекад дају најбоље резултате и госпођа Прада је од тада марку водила ка свом статусу глобалне модне електране, луксузне иконе и, за љубитеље индустрије, бескрајног извора моћних и интелигентних колекција.

Ретки је дизајнер који нам показује ствари од којих смо се повукли и од којих се још увек привлачимо. Прада колекције гласовито се називају ружно-шик, а занимљиво је истражити конотације „ружних“ када је у питању висока мода. Тхе ружно Миуцциа Прада предлаже поларизацију. „Када сам започео, сви су мрзели шта радим, осим неколицине паметних људи“, каже она у интервјуу за Александера Фурија из Независна. Заправо, сецирање понуде нове сезоне модних писта је изазов. Стил Оливиера Риззо-а никада не игра на комерцијалној сигурној страни Нев Иорка, церебралној авангарди Лондона, гламура и секса Милана или рафинираном романтизму Париза. Уместо тога, оно што обично добијемо од Праде је гомила збрке и необјашњива привлачност.

За разлику од понекад претеће, лудости и манијакалног генија стваралаца попут Алекандера МцКуеена или Јохна Галлиана, Прада производи сребреничасту бунтовност која не потиче из црева, већ из ума. Дугогодишње разумевање луксуза у комбинацији са њеном неусклађеношћу резултира колекцијама које изазову овде и сада и нуде нам шта би могло и треба да буде. У томе лежи њена моћ и таленат: да вас неугодно суочи и да се суочи са идејама које још увек нису конвенционалне, иако су то уобичајене, дајте или узмите сезону или две.

Пример у Прадиној каријери је непотпун без лекције историје. Најбоље је размотрити почетак и ране дане госпође Праде да марка схвати како је она прогностичар данас, психички готово, наших променљивих дефиниција лепоте. Чувени почетак није дошао с конфекцијом, која је сада креативни мотор куће, већ с торбама. Потом је Прада био најбоље место за дизајн торби - компанија је била наслеђена италијанска кућа, која је краљевску породицу снабдевала луксузним кожним производима. Ироничан и препознатљив преокрет заоставштине био је у Пради, производећи торбу у функционалном црном најлону са минималном кожном обрадом. Чини се да је редуктивни и строги стил узвраћао против ексцеса 90-их. Миуцциа нам је 1989. нудила нову лепоту: то је мање било више, а јефтино може бити лепо.

Прада 90-их

Утврђивање Прадове основне филозофије почиње са раним радом 90-их. Сматрани златним периодом у моди, великани попут Делацроика, Галлианоа, Гаултиер-а, Саинт Лаурента били су у потпуном креативном ренесанси својом преплављеном романтиком, фантастиком и драматично евокативним колекцијама. Деведесете су такође биле доба пионира Јил Сандер, Иохји Иамамото, Реи Кавакубо, Мартин Маргиела, Хелмут Ланг - вође одјеће за церебралну, строгу и концептуалну вожњу. Миуцциа је готово савршено одговарао једнаџби времена. "Увек сам волела и још увек волим [да се облачим]", рекла је она у интервјуу за Документ Часопис. Представљена одећа била је интелигентна, створена с концептима као потисак, и заокупила је машту жене, која је, попут Миуцциа, желела да се лепо обуче без ивице испразности.

Дјело Праде у 90-има је, према мишљењу овог писца, најбоље. Понуђени ставови били су супротни временима - уместо да режу хаљине на пристраност, вежу сувишне тонове или стварају сјајну палету, Прада је правио једноставну одећу у црним, белим, сивим бојама - неутралне и тихо зрачиле елеганцију. Кад су Армани и Јил Сандер били у складу са минимализмом и пригушеним тоновима, Прада је сваке сезоне поништавао естетику и скочио у ширу палету боја. Изазовала је водеће идеје о лепоти деценије предлажући да то будемо једноставни: промишљена одећа која изгледа сјајно.

'00с Прада

Повећавајуће промене су сугерирале, од 2000. године па надаље, да је Прада уживала више стављајући своје моделе. Почели смо да видимо украсе, шљокице, шљокице, палете, руђе, чипку, волумен - врсте лепих ствари које карактеришу женску хаљину, али изведене с прецизном прецизношћу. Улазак у гардеробу биле су боје попут бордо, лаванде и зелене, уливене у тешке рефлективне тканине (као на СС07) које чине окосницу Прадине игре у боји.

Неумољива усредоточеност на луксуз и тканину значила је више излета од свиле, крзна, броката, баршуна итд. Сигурно тешки материјали, али они који су лепљени и комбиновани за Миуцциово захтевно око, осигуравајући повољну повољност. Обратите пажњу и на то како су приједлози Прадиног меког одијела, слојевитих капута и нагласка на кардиганима утјецали на одијевање жена у овој деценији. Њен утицај није изгубљен на остатак индустрије.Алекандер Фури ју је славно звао 'женском модом која је највише копирана', а снага њене визије била је подложна истој врсти опонашања од стране других дизајнера и студената моде, да раде само Аззедине Алаиа, Мартин Маргиела и Ницолас Гхескуиере (у Баленциага) гарнеред

10с Прада

Велики део игара за Праду 90-их Прада је крајње ироничан и смеје се ако узмете у обзир ово: чисте линије и монотоналност које је увела у прошлости сада су хаљина дана. Минимализам је прва реч у првој половини ове деценије, а чини се да ће се Падаов рани утицај масовно примити. Будући да Прада јесте, а Прада јесте, одговор је да иде супротно. ФВ12 је уочио повећану употребу лепоте на ревијама на писти. Раније је изглед био једноставан: у основи без шминке. За ФВ12 јако обложене и обојене очи; за СС13, пунк кимоно са испреплетеним пикие резовима и живописним уснама; за СС15 пустињске жене са графичким оком сличним скалпелу и жилавој коси; за ФВ15, бабиед-уп Лолитас са нестабилним налетом младости; а однедавно и за СС16, лепршаве лепотице са златним уснама.

Прада је произвела 58 женских колекција од пролећа 1988. године, и ми имамо срећу да је наставимо гледати како се бори против осећања лепоте конвенције. Недавно смо видели врхунац и креативни врхунац њеног савременог рада за своју колекцију ФВ16, чији су делови представљени као ПФ16 током ревије МФВ16 писте. Скуп: по узору на јавни трг, чија је сврха био форум и гледање од стране људи; у својој неживој тишини говорио је о прекомерно изложеној природи индустрије. Одећа: кошуље од ветра и отрцане слојеве испод сложених капута, горња одећа за оне којима је потребна заштита и ситнице закрчене и приковане за вреће. Концепт: проблематична времена реконфигуришу наше приоритете и одбацују (сасвим буквално) старинске појмове лепоте; жена Прада враћа се заједно и држи се за драги живот док тражи естера.

Није изненађујуће да ће се ова колекција добро продати. Успјешно је носила кодове марке из 90-их која су је учинила толико вољеном: паметност, штедљивост и тихо пркосни луксуз; док представља анти-естетику данашњице: прекомерно богат детаљан, дрзак слојевитост упркос забринутости око глобалног загревања и одбијање да се публика олакса. То значи да ће Миуцциа Прада поново успети јер је снимила управо оно што лепота још није, али ускоро ће.

„Прада је произвела 58 женских колекција од пролећа 1988. године, и ми имамо срећу да је наставимо гледати како се бори против осећања лепоте конвенције.“

Стори Цредитс

Аутор Гордон Нг

Овај чланак је првобитно објављен у Л'Оффициел-у.