Off White Blog
Графички прикази уметности: увођење синерграфских, стаклених обртника

Графички прикази уметности: увођење синерграфских, стаклених обртника

Април 30, 2024

Формиран 1986. године од уметника и предузетника Флоренце Нг, Синерграпхиц је симболизовао успон Сингапура у сфери уметности и дизајна захваљујући изразима узвишених и софистицираних стаклених скулптура и стаклених уметничких дела. Радећи из своје фабрике радионица у јужном делу Цханги, Нг-ов синерграфски уметнички стакло не само да је постао синоним за иновативне технике израде стакла, што је довело до комисија за радове који укључују јетачко стакло, фузије и ливене стаклене скулптуре и карактеристике зида, водене карактеристике и намештај по мери али и њен успон као једне од водећих компанија за умјетничко стакло у југоисточној Азији. ОФФВХИТЕБЛОГ је разговарао са Саром Анг, портпаролком Синерграпхиц-а како би боље разумео занатлије који су урадили посао за многе луксузне догађаје, укључујући Ст. Регис Сингапур.

Графички прикази уметности: увођење синерграфских, стаклених обртника


ОФФВХИТЕБЛОГ: Које су неке од сложености рада са стаклом у односу на друге подлоге (глина, итд.)?

Сара Анг: Стакло је непредвидљиво. Чак и као вешт мајстор, можете провести сате пажљиво припремајући материјале и компоненте за свој дизајн, али након загревања у пећи или бацања у калуп, можда се неће испасти оно што сте очекивали. (Али, наравно, неке несреће испадају и запањујуће лепо!) Ако се температура не контролише пажљиво у сваком делу процеса грејања и хлађења, стакло се такође може сломити. Пошто је стакло крхко, на њега је причвршћена стигма, због чега већина људи избегава да га поседује и у својим домовима. Али управо та крхкост чини да стакла постају све драгоценија и пожељнија.

Постоји толико много начина да можете радити са стаклом. Широке категорије обраде стакла су хладне, топле и топле и свака од њих поседује разне алате, материјале и опрему који су скупи. Сировина од стакла је такође скупа у поређењу са материјалима попут глине, а обично се праве у САД-у или Европи, које је потребно увозити у Сингапур. С временом смо стекли искуство у свим категоријама и стога смо у могућности да саветујемо клијентима безброј могућности и ограничења, да створе нови и леп рад.


Стакло је веома тешко и крхко, па отежава руковање, што захтева вештину и више радне снаге / посебне опреме да би се могло радити са њим. Због свих ограничења у стаклу, ми често комбинирамо наш рад са другим материјалима попут дрвета, метала, акрила, керамике и камена, како бисмо створили оригинални рад у облику скулптура, расветних елемената и још много тога.

Када се наручују пројекти за одређене брендове и хотеле, шта иде у концептуализацију и стварање дела? Колико је клијент укључен и колико је уметникова визија?


Кад год је неки пројекат наручен, прво ћемо тежити да имамо свеобухватно разумевање теме простора, вредности марке / појединца и намера дизајна. Ако клијент још нема одређену представу о ономе што жели за зидну функцију, на пример, направићемо прелиминарна истраживања и табле за расположење како бисмо извукли слике које имају лични смисао за клијента и помогле да сузи правац дизајна. Затим ћемо предложити различите начине постизања различитих резултата уз коришћење различитих техника, материјала и стилова уметности, у различитим буџетима. Визуални материјали, узорци, прототипови и модели могу бити део процеса. Одатле се усавршава дизајнерски правац и комад је рађен у нашем студију.

Колико је клијент укључен, варира. Понекад клијент / дизајнер ентеријера / архитекта има на уму тему или концепт, а преферира се одређена боја, текстура, техника, обрада или стил. И даље ћемо тражити свеукупно разумевање визије за ову значајку, као и било која ограничења локације, пре него што предложимо различите опције дизајна у сопственом тумачењу, које заједно са архитектом и дизајнером често резултирају померањем граница материјала и оживљавање концепта.

Очигледно сарађујете са многим дизајнерима ентеријера и архитектима, али када правите скулптуре за претходно постојеће ентеријере и зграде, како се носити са изазовом да ваше скулптуре постану изванредан и део постојећег уређења?

То се заправо не дешавају тако често; склони смо да радимо на скулптурама док се пројекат гради. (Нпр. Скулптуре за кондоминијуме, корпорације, установе)

Кад нам се повјери да направимо стаклене творнице за постојеће ентеријере / зграде, оне обично имају облик зидног елемента, водене карактеристике, али мање скулптура.
Ако је на пример функција зида или воде, поново ћемо почети са разумевањем ограничења визије и локације клијента (простора, осветљења, зида итд.). Како су нам доступне многе технике и материјали, и традиционални и модерни, ми смо у могућности да их одаберемо и комбинујемо на начин који уметник слика различитим четкицама и палетом боја, да превазиђе све изазове које постављају визија клијента и сајт. Често гледамо начине за откривање флуидности у стаклу које се меша у многим просторима, а такође комбинујемо традиционалне и модерне технике за стварање јединствених и контролисаних ефеката који одговарају простору.

Да ли се процес стварања јако разликује када се крене од нуле до стварања скулптуре у постојећи пејзаж?

Као што је укратко речено у другом питању, поступак је прилично исти; важно је узети у обзир и визију клијента и услове / ограничења веб локације. Међутим, ако неко може да створи функцију док је пројекат још увек у фази дизајнирања, постојаће већа прилика за ко-креирање функције која заиста побољшава простор, доноси квалитет светлости и стакла, пробија границе и прави Изјава.

Да ли су, као уметничка форма, преносиви радови попут ваших традиционалних уметничких медија скулптуре / статуе / инсталације?

Када кажемо уметничко стакло, обим уметничких дела је много шири од осталих материјала.
То је зато што се ради о врло функционалном материјалу, који се примењује у многим областима, укључујући ентеријере, стаклене предмете итд.

Отуда када је уметност стакла у облику прозора, преграде, функције зида монтиране на под, строп, ограде, кухињске позадинске плоче, клизних врата, осветљења ... они су специфични за локацију и не могу се пренети на друго место. То чини уметничку форму прилично јединственом по својој специфичности локације и осећају места. Ако је, међутим, уметност стакла у облику мањег зидног мурала, расвете, скулптуре мањих димензија, дефинитивно се може померати као и други традиционални уметнички медијуми.

Синерграпхиц на Сингапуру Рендезвоус 2017

Синерграпхиц ће бити спроведен ексклузивне бесплатне радионице за умјетничко стакло у Сингапуру Рендезвоус 2017. 7. и 8. октобра у 16 ​​сати. Где посетиоци могу да сакупе своје мале комаде који ће бити пуштени на лицу места уз малу накнаду (за покривање материјала и струје) и прикупљени два сата касније.

Ту ће бити и ФЛОРЕНЦЕ Кс Јевелс Роцк Сугар Стиррерс. Ограничено колекционарство, 100% ручно израђено у Сингапуру, са ограниченим издањем 100 комада, доступно за продају - извод било којој странци.

Инспирисани Флоренчиним иконичним уметничким делима, „Јединствено другачији“, палета ФЛОРЕНЦЕ Кс Јевелс стијена Стикер из шећера врхунски су ручно израђени комади уметничког стакла који комбинују уметност стакла и традиционалну израду шећера од камена.

Било да је то чај, кафа, газирана вода или коктели које засладите, сваки драгуљ, са својим индивидуалним обликом и облицима, заиста је јединствен баш као и ви. Природно кристализирани, ови камени шећер су здравији, лагано заслађујући без преоптерећења ваших пића. Поновно употребљиви за мешање пића или пиће за коктеле чак и након што се шећер растопи, сваки драгуљ је заиста драгоцен и јединствен.

Повезани Чланци