Интервју: Уметник Науфал Абсхар

Науфал Абсхар (рођен 1993.) је индонезијски уметник који ствара живописне наративне слике као одговор на изазовне друштвено-политичке услове које примећује код куће у Индонезији. Користећи ликове веће од живота и живописне боје, уметник намерава да коментарише шта је све у друштву кроз сликовне приказе смеха и са здравом дозом хумора у вишеструким облицима.

Науфалов рад представљен у Арт Портерсу из Сингапура, недавно је приказан на Арт Стаге Сингапур 2016. Уметник ће бити представљен на првој уметничкој Џакарти Арт Стаге која ће се одржати у августу, самосталном изложбом у новом простору Арт Портерса у Сингапуру у цевовод за наредну годину.

Арт Републик разговара с Науфалом о његовим радовима, његовим утицајима и тренутним пројектима.

Како сте одлучили да постанете уметник?

Када сам био млађи, волео сам да цртам свуда, све време и на сваком медију. Нисам се много интересовао за академске области, радије сам цртао него студирао. Одлучио сам се за факултет на факултету, што је у почетку шокирало моје родитеље. Међутим, брзо су ми постали подршка и чак су ме упознали са индонезијским уметницима као што су Сунарио, Арин Двихартанто и Ниоман Масриади, које настављам гледати у свом науму да постанем успешан професионални уметник.

Како сте смислили концепте за своја уметничка дела?

За почетак, посматрам своју околину и видим да је живот врло тежак и стресан. Сваког дана морамо размишљати о новцу, рачунима, животу и сигурности. Живим у Џакарти, граду са многим свакодневним препрекама које се крећу од наизглед тривијалних, попут непрекидног застоја у саобраћају, до већих друштвено-политичких питања. Ако се са гневима суочимо са овим условима, постаћемо под стресом, па их одлучим приказати хумором и смехом.

Прекривање и смех (детаљан приказ), 2015

Користиш ври напети облици смеха, попут „Ха Ха“ и „Хек Хек“ у вашим радовима. Која је улога коју хумор игра у вама уметност?

Хумор је веома сложен: може бити лек за наш стрес и такође може бити оружје за критиковање нечега. И хумор има занимљив однос са смехом; хумор производи смех, али не смеје се из хумора. Понекад се смејемо јер нешто одбацујемо, или се смејемо некоме из подсмеха, или смо саркастични, као само неколико примера. У свом раду покушавам приказати присуство смеха и применити га као облик критике. Неке критике изражавају се кроз шале, у којима уживамо и кроз који се смејемо јер се у ствари слажемо са њима.

Да ли су ваше уметничке слике увек о стању политике и друштву у Индонезији? Како вам помаже мали текст који сте додали сликама пренијети своје идеје о овоме?

У почетку када сам започео ову серију, фокусирао сам се на индонежанску социо-политику, али сада, како сам више путовао, мој рад све више говори о глобалном контексту. Мали текст сличан је ситницама у нашем животу. Имамо велику слику, или идеал на којем радимо, али у свакодневном животу имамо мале ствари које конструишу ту велику слику, тако да мали текст доприноси општем наративу у мом раду. 

Срећно што послујем са тобом, мој дечко (детаљни приказ), 2016

Можете ли разговарати о делима која ће бити приказана у Ар т Стаге Џакарта у августу 2016?

И даље радим на серији 'ХАХА', али овај пут говорим о томе да живим висок живот. Користио сам животињске главе да коментаришем како људска бића поседују низ својстава која су слична онима животиња, а истовремено имамо и интелигенцију коју они не поседују. 

Које уметнике сматрате главним утицајем у свом раду? Шта да ли им се свиђају њихова дела?

Свиђа ми се што Давид Хоцкнеи користи одважне боје и композицију његових дјела. Јеан-Мицхел Баскуиат већ дуже време утиче на своја брутално искрена уметничка дела као и на своје композиције у боји. Из Индонезије се дивим шаљивим уметницима Хери Доно-а, који су истовремено политички и критички. Прекрасно изведене слике Ниомана Масриадија, посебно истине које су откривене у наизглед разиграним контекстима, такође су врло надахњујуће за мене.

„Хигх-енд“ начин живота (детаљан приказ), 2016

Шта планирате за наредни самостални наступ на Арт Портерс-у у њиховом новом простору у наредној години?

То је врло узбудљива перспектива! За сада то нисам много планирао, јер се желим фокусирати на један пројекат у исто време, тако да се моје идеје не би распршиле. Али надам се да ћу у неком тренутку реализовати инсталацију или чак можда нешто експерименталније, као што је видео рад. Било би занимљиво радити осим других слика, осим сликарства и скулптуре.

Ова прича је први пут објављена у Арт Републику.