Интервју с Робертом Бартоуком из Галериес Бартоук, стручњацима савремене умјетности

Роберт Бартоук. Љубазност слика Галериес Бартоук

Са 16 галерија које су распоређене на три различита континента, Галериес Бартоук прешла је дуг пут од свог оснивања 1993. године. Специјализиравши се за савремену уметност, Галериес Бартоук се поноси тиме што је стално била на челу света уметности.

Арт Републик сјео је са суоснивачем Робертом Бартоуком да разговара о духу Галериес Бартоук и умјетности коју представља.

Прошле су 24 године од како сте отворили прву галерију у Хонфлеур-у. Какво је ваше искуство као галериста?

Било је веома просветљујуће. Сваког дана учимо нешто другачије и увек упознајемо нове људе, колекционаре и уметнике.

Шта кажете на југоисточну Азију? Да ли је овде било другачије у поређењу са Европом или САД?

Наравно, дошло је до прилагодбе, али суштина је увек иста. Занимљиво је, јер кад сам почео да развијам своју компанију ван Француске - на пример, у Њујорку или Сингапуру - био сам изненађен када сам открио потпуно исти дух као и ми у Француској. Уметност је међународни језик и иако понекад можда не разумемо језик или стил живота једних других, увек можемо да нађемо место сусрета у уметничком делу.

Да ли постоји одређена врста уметности коју представљате у својој галерији?

Овде у Галерији Бартоук имамо стил: модерна уметност, поп арт, улична уметност. Дух Галерије Бартоук не мора бити античка галерија. То ће бити галерија времена и на тај начин желимо да се увек представљамо уметницима тог времена. Примјетићете да овде немамо пуно кинеских уметника. Отприлике 90% уметности овде раде европски уметници и видећете да у томе нисам сам.

У Азији постоји пуно веома лепе кинеске уметности којој се дивим и која се добро продаје. Али иако је уметност интернационална, и даље имамо одређени стил. Ми се у овом послу не бавимо само новцем и не желим да будем другачији ради тога што смо другачији. Жеља ми је да подржим уметност у коју верујем, и управо због тога представљам ову генерацију уличних уметника.

Бернард Буффет, 'Кловн', 1993. Љубазношћу слика Галериес Бартоук

Па шта разликује азијску уметност од европске уметности?

Култура у Азији се веома разликује од европске. Полако се почиње отварати ка више различитих стилова уметности, али у земљама попут Кине то је и даље тешко. Тамо нема много уличне уметности, јер бављење уличном уметношћу у Кини може бити лоше за вас.

Док смо на теми уличне уметности - предстојећи број Арт Република усредсређен је на тему 'Шампиони', посебно на идеју побуњеника с разлогом. Шта мислите да издваја уличне уметнике од комерцијалних уметника?

Улични уметници су врло занимљиви јер имају различите мотиве од комерцијалних уметника. Раде без одобрења и понекад се нађу у невољи у полицији. Али због тога, они уче да раде брзо. А кад морате брзо радити и желите ствари поправити, на крају развијате одличну технику. Први од њих био је Банкси, а сада има читава генерација уметника са невероватним талентом. Уметници попут Ное Тво, господине Браинвасх; то је следећи велики покрет после поп арт-а са Андијем Вархолом пре 45 година, и то је велики посао.

Господин Браинвасх, 'Вондер Воман', 2017. Љубазност слика Галериес Бартоук

Када говоримо о послу, можете ли нам рећи нешто о томе како свакодневно послујете? Да ли често посећујете своје галерије?

У прошлости сам посећивао галерије сваког месеца, али сада посећујем свака два месеца. Такође проводим пуно времена са својим уметницима. Моја недеља је веома пуна, али волим је. И мој отац је био у послу - не као галериста, али је правио прелепе уметничке књиге које су биле невероватне. У овом послу почео сам да радим када сам имао 18 година, и увек кажем да сам рођен у послу и умрућу у овом послу.

Имате ли планове за будућност Галериес Бартоук?

Да, имамо пуно пројеката. До сада смо имали успеха на азијском тржишту са нашом галеријом у Сингапуру, па ћемо је отворити у Хонг Конгу. Такође гледамо Дубаи, на Блиском Истоку. И ми ћемо гледати да се проширимо унутар Европе, јер тамо постоји велико тржиште - можда Венеција. Након тога, видећемо.

илида цхуа