Пејзажи у пролазу - на путу
Изложба, Пејзажи у пролазу, представља радове тројице уметника, Стеве Фитцх-а, Робберта Флицк-а и Елаине Маиес и њихов приказ америчког пејзажа. Користећи различите приступе својим фотографијама, сва дела истражују утицај ширења цивилизације на природни свет. За разлику од 19тх уметници века који су се углавном фокусирали на погледе на нетакнуту дивљину, Фитцх, Флицк и Маиес отворено признају људско присуство на својим фотографијама што подстиче публику на размишљање о промени пејзажа и нашем утицају на њега.
Уметничке радове у инсталацији одабрала је кустосица Лиса Хостетлер и нада се да ће овај експонат изазвати конвенционални начин гледања Америке. То више није 19тх века приказују чисту нетакнуту дивљину, али на портретима ствари попут блиставих знакова мотела који седе на позадини планинских предјела. Фотографије на овој изложби изазиваће и ажурирати традиционални миран приказ америчког пејзажа из 19тх век.
Једна од три уметнице, Елаине Маиес, добро је изведена фотографкиња и едукаторица фотографије која је утицала на генерације фотографа. Маиес је предавао и фотографију и филм на Универзитету у Миннесоти, Хампсхире Цоллегеу и другим.
Најранија серија на изложби, Елаине Маиес Аутоландс пејзажи (1971), снима поглед са прозора аутомобила сваки пут када се пејзаж променио из Калифорније у Масачусетс. Желела је да ухвати кретање кроз свемир и промене пејзажа из урбаног у рурални до негде између и ухвати Америку која се стално креће и мења.
Ин Аутоландсцапе, Цолорадо (1971), сенка аутомобила Елаине Маиес одјекује закривљеност брда у даљини. Имаге љубазношћу Америчког музеја уметности
Други уметник, Фитцх, снима типичне знаменитости и атракције које дефинишу друмску Америку. Из његове серије Дизел и диносаурус (1976), његове слике су усредсређене искључиво на амерички запад и снимљене су у Лос Анђелесу 1980. године док је обилазио улице. Фотографије приказују судар праповијесног и модерног, митског и масовно произведеног: кичасти диносаур надвио се преко бензинске пумпе.
Стеве Фитцх'с Бензинска пумпа, аутопут 40, Јенсен, Јута (1971) амерички Запад приказује као еклектично, ванземаљско окружење. Имаге љубазношћу Америчког музеја уметности
У Робберт Флицк-у Секвенцијални прикази (1980), Флицк снима фотографије одређених географских или временских интервала. На пример, Флицк би изгледао у једном смеру, сликао се, изгледао супротно, сликао се, кретао се напред, сликао и тако даље.
Док сва три уметника деле „свакодневну Америку“ као свој предмет, њихови стилови и технике су јединствени, одражавајући њихово лично искуство док се сусрећу са америчким пејзажем. Маиес се фокусирао на промену пејзажа на међудржавном аутопуту, Фитцх на културу друмских атракција и Флицк на сегментирани начин на који доживљавамо град. Изложба показује како сваки појединачни уметник посматра стварност и шта о њој има да каже. Кустос Хостетлер рекао је да се нада да ће експонат учинити људе свеснијим како се крећу кроз свет и шта им недостаје док га прођу. Изложба је отворена до 23. фебруара 2014. у Музеју америчке уметности.
