Чувени због иновативног покрета за визуелну уметност који данас познајемо као Поп Арт, музеј Анди Вархол обележио је својих 25^тх годишњица гала свечаног вечера и коктела са црним краватама прошлог октобра.

Даниел Арсхам сарађује са музејем Андија Вархола на отвореном надметању

На отвореном надметању за савремену уметност, музеј се удружио са америчким уметником, Даниелом Арсхамом, са седиштем у Њујорку, чији рад постоји између уметности, архитектуре и перформанса. Као суоснивач „Снаркитецтуре“, колаборативне праксе која истражује непозната подручја архитектуре, Арсхам је познат због „израде архитектуре у ономе што она не би требало да ради“. Његова неодређена манипулација и реинтерпретација негативног простора унутар постојећих структура и материјала ствара илузију предмета кроз шупље - премештање, топљење или претварање у нове предмете.

Своју хроничну естетику, познату и као измишљена археологија, Арсхам је реван за стварање „будућих мошти садашњости“, где су ерозирани одличи модерних артефаката и савремених људских фигура изграђени од песка, селенита или вулканског пепела. Нека од његових најпознатијих дела укључују „ПЕРПЕТУАЛНИ ПРЕДСТАВНИК’, ‘ПОВЕЗИВАЊЕ ВРЕМЕНА' и 'ХОУРГЛАСС’.

На аукцији музеја се стога налази наручени рад Арсхама под називом „Еродиране брилло кутије“ који одаје почаст Вархоловој серији Брилло Бок средином 1960-их. Репликација популарног производа за сапуне за 50 производа показала је Вархолово дубоко интересовање које трансформише просечне потрошачке производе у уметност - концепт који је остао доследан целокупним његовим сликама „Цампбелл’с Јуп Цанс“ и „3 Цоке Боттлес“ сликама. Оригинална конструкција Вархоловог дела наменски је разликовала њихове колеге из супермаркета, док је Арсхам персонализовао свој приступ. Израђујући плаве кутије од калцита, кварца и хидро-камена с његовим потписом еродирано естетским, Арсхам је намијенио да се довршени рад учини кристализираним и калцифицираним као да је откривен са будућег археолошког налазишта.

Данијел Арсхам Еродед Брилл Бокес биће у продаји на аукцији Сотхеби'с Даи Цонтемпорари Арт 15. новембра^тх, поред другог беспрекорног дела јапанског филозофа Казуиа Сакаија, вође покрета за уметност - Вицтор Васарели и савремене кинеске активности / уметника, Аи ВеиВеи. Најпознатији по свом раду под насловом „Сунцокретово семе“ из 2010. године, Аи ВеиВеи напунио је огромну турбинску дворану лондонске компаније Тате Модерн тачно 100.000.000 семенки сунцокрета од порцелана, које је ручно израдио Кинез, мајстор из Јингдезхена. Рад изазива сложено повезивање са кинеским процесима масовне производње и фразом „Маде ин Цхина“. Док повезује гледаоце са обогаћивањем историје и културе Нације, Аи ВеиВеи укључује важан кинески комунистички симбол (сунцокретово семе) и материјал (порцелан) који је дуго одржавао кинеску економију. Његов рад је свакако потребно пазити на аукцији.

Сав приход од продаје директно ће профитирати у едукативном и музејском програму музеја, који одржава дугогодишње наслеђе Андија Вархола о подршци живим уметницима.