Изложба: Арт Портерс Галлери представља Аиман

Гурајући границе нормалности, Аимонови радови представљају портале у чудесне и иностране светове. Његова публика апсорбирана је у неконвенционалне слике које поткопавају квоцијентске нарације и ткају се из бајки обложених тамнијим подлогама. 'Еволуција Еиана и Еиена', Аиманова самостална изложба у Арт Портерс Галлери, створена је око истих имагинарних тема - са знатижељним заокретом. Ради од 16. маја до 15. августа 2018. године, он уводи елемент научне фантастике у високу фантастику и блато њихово разликовање у један топљени лонац невероватних боја, митске слике, иконографије и еротике.

Аиман, „Не буди ме само кад пролеће, јер желим да гледам како лишће пада и доживљавам како се снег топи, пре него што посматрам како цвеће поново процвета.“, 2018, уље на платну, 150 к 150 цм.

Будући сингапурски уметник није непозната фигура на локалној уметничкој сцени. У ствари, ова представа обележава његову другу самосталну изложбу. Гуиллауме Леви-Ламберт, артолог у Арт Портерс Галлери објашњава шта га фасцинира у вези са Аиманом и његовим радом. „Аимана познајем већ дуже време“, каже Леви-Ламберт. „Пре десет година наручио сам му да створи комад за колекцију МаГМА. Од тада имао сам привилегију да га посматрам како расте и сазрева као уметник. Па када нам је прошле године пришао да покаже свој рад, били смо јако дирнути и одушевљени реакцијама. У два наврата нисмо имали прилике да на друштвеним мрежама поделимо да имамо ново дело - само смо га обесили у галерији и за два дана је продато. “

АРТ РЕПУБЛИК разговара са Аиманом како би сазнао више о његовим креативним процесима, шта га инспирише и његовим плановима за наредну годину.

Аиман, „Онај који се нада победи победи, али ни тренутак прерано“, 2018, уље на платну, 150 к 150цм.

Ваша дела се често упуштају у фантастичне области, улазећи у вероисповедани свет испуњен мешовитим елементима митологије, религије и прича. Шта је то што је кихсота која те фасцинира?

Одувек сам био фасциниран романтизмом и величином грчке митологије; бесмртност богова, бесконачне дубине њихових љубави (и пожуда) и етерична природа нимфа. Такође волим како религија има способност да уравнотежи „хаос“.

Оно што ме највише занима је како ове приче и присподобе надилазе вријеме; готово се осећа као да смо друштво различитих актера који играју исте улоге; приче о жељи, моћи и пожуди. Као створења стварања и открића, често се осећамо као да ствари доживљавамо први пут, а ипак је врло мало тога што је јединствено или заиста откривено испочетка.

Радови на овој изложби истражују ову моју фасцинацију, а кроз историјске референце као што су европске и азијске митологије, као и фолклор испреплетени унутар безвременске равни, омогућава нам да се запитамо да ли су проблеми с којима се сусрећемо јединствени за наше време.

Које су биле неке од мотива за приступање овој изложби на тему „Еволуција Еиана и Еиена“?

Концепт за 'Еиан & Еиен' дошао ми је у живописном сну. Сјећам се да сам се пробудио, сноп емоција који је пролазио кроз мене. Било је то сензорно преоптерећење, и попут већине снова, оставило ме помало омамљено и преплављено, заинтригирано и испуњено инспирацијом. Управо су ме та осећања подстакла да медитирам, сећам се, истражујем и дубље пролазим. Сваки пут како концепт сазрева, он додаје дубину слој по слој еволуцији „Еиан & Еиен-а“.

Ово је други пут да пратим овај креативни процес. Прва је била за серију „Мало касно на чајанку, али земља се ионако смеје“.

Што се наслова тиче, приликом истраживања открио сам да је "Еиен" јапанска реч која представља вечност, чешће повезану са женственошћу. „Еиан“ је на хебрејском такође име дечака које носи значење „Бог је милостив“. Заједно се повезују с поетским обликом уравнотежене дуалности мушко-женског, источно-западног супротстављања испреплетена с појмом веће сврхе у овим тренуцима тренутног уживања, што ме је изазвало и инспирисало на стварање ове серије радова.

Аиман, „Када не верујете у свој одраз, немојте слепо пратити звук планинског плавог птица“, 2018, уље на платну, 150цм (пречник)

У овој изложби истражујете паралелне светове технолошког напретка и еволуције човечанства. Реците нам више о ономе што желите да пренесете својој публици овим темама напретка.

Од најранијих времена, људи су морали бити осетљиви на своје окружење да би преживели. Имамо урођену свест о свом окружењу и склони смо тражити окружења са одређеним квалитетама као што су сигурност, сигурност и удобност.

Волио бих да публика схвати колико више активне улоге играју у обликовању начина на који се мијења наше окружење, било да је то наш еколошки отисак или друштвени притисак усклађености. Такође желим да моји радови буду тај катализатор који нас води од свести до промене.

Еволуција такође има начин прилагођавања људског облика заснованог на његовој способности да преживи факторе околине који се брзо мењају. У свом низу уметничких дела, створио сам ове хибриде међурасних или интерсексуалних близанаца као представу друштва који постоји. То публици представља алтернативну стварност, како би довела у питање своје идеје о идентитету, толеранцији и прихватању.

Аиман у студију.

Као уметник познати сте по замагљивању граница између ликовне уметности и популарних уметничких облика. Какав је ваш процес стварања и како мислите да је то утицало на начин на који публика реагује на ваша дела?

Одувек сам имао осећај да стално лебдим између уметничких форми, јер моје идеје и визуелне инспирације обично извиру из процеса медитације и размишљања. Затим се планирају, концептуализирају и развијају помоћу дигиталног медија, пре него што су физички насликани уљима на платну, претварајући тако почетну искру инспирације из дигиталне креације у физичко уметничко дело.

Слике делују као резиме иначе продуженог и ригорозног процеса размишљања, контемплације и стварања, омогућавајући публици да учествује у дубљој расправи идеје у њеном зрелости. Желео бих да то замислим као визуелну суштину која обухвата целокупни процес стварања и онај који вам остаје у глави и након што напустите галерију.

Природа овог процеса стварања, заједно са коначном сликом која га обухвата, такође отвара мој рад широј публици и омогућава људима да цене како естетику традиционалне уметности, тако и концепте и процесе који су им познатији Савремена уметност.

Ова изложба обележава вашу другу самосталну изложбу у Галерији Арт Портерс. Шта вас чека пред крај 2018. и касније?

Тренутно имам неколико комисија које су у изради и ускоро ћу се припремати за наступ у Арт Стаге Џакарти захваљујући Арт Портерс Галлери. Такође, у току сам разговора са етаблираним уметником из Л.А.-а о сарадњи у Сједињеним Државама. Само се радујем урањању у креативни процес: ујутро у студио и останем до касне вечери, а ја ћу се одмах сљедећег дана вратити, инспирација и све остало. Волим уметност и волим како ти може променити живот.

Поред „Еиана и Еиена“, ухватите Арт Портере у Арт Централу у Хонг Конгу од 26. марта до 1. априла 2018. на штанду Ц11 са самосталном презентацијом Мулијаниног „Коралног атласа“.

Више информација на артпортерс.цом.