Изложба фрагмената и утисака на СТПИ
Културни отпор. Осјећај расељености. Нематеријална, али трајна тежина сећања. У својој првој самосталној изложби, двојац супруг Алфредо и Исабел Акуизилан преиспитали су своје досадашње пројекте кроз опипљив низ интерактивних инсталација. Представљен у сарадњи са СТПИ - Креативном радионицом и галеријом, „Од фрагмената и утисака“ отвара се 24. септембра и интегрише СТПИ заједницу у праксу филипинских уметника - истовремено одобравајући идеју ауторства у савременом свету уметности, као као и њихов осећај власништва над овим искуственим дјелом од 30 дјела.
У колографској серији Фрагменти, избор комада штампаних на пресованом картону чине „Станови“ - у суштини интерпретација 2012 „У стану: Пројект друга земља“, који је последње наручила Фондација за сувремену уметност Схерман у Сиднеју. За разлику од истоименог дела - раширена инсталација заснована на миграцијским искуствима маргинализованих људи Бадјеоа на југозападу Филипина, који су нетакнути и обешени малим челичним моткама - ова серија је продужетак њеног бившег јаства.
Овде су уметници изградили инсталацију станова које су направили разни појединци који су допринели малим картонским кућицама како би помогли да се растућа инсталација обликује. Исабел објашњава: „Оно што је занимљиво у овом раду је то што смо га [Алфредо и ја] више пута инсталирали, деконструисали и реконструисали, тако да је комад компримован и прерадјен да би добио нови облик. Картонске плоче које смо користили за колограф су кућице од картона са хидрауличким притиском које смо сакупљали и ручно бирали по дужини ове путујуће представе. Сваку плочу створио је неименовани појединац са неидентификоване локације. "
Ове истраживачке идеје су у складу са Акуизилановом сталном потрагом за значењима „дома“ и „идентитета“, две неухватљиве идеје које остављају мало трага осим трајних сећања која стоје на трагу. У овом случају, уметничко (уместо) самосељавање из Филипина у Брисбане 2006. године обликовало се у облику дела - и пре и после њихове миграције - ангажоване око породице, заједнице и личних односа који су се делили са другим уметници.
У крилима (2009) сачињена су три пара анђеоских крила од затварача, метафора која сугерише да ће затворена заједница увек бити затвореници због својих недјела. „Крила И“ и „Лет“ су најновија реинкарнација уметника њиховог претходног пројекта. Користећи флип-флопс прикупљене од многобројних појединаца, Исабел сматра да се та цијанотипска дела окупљају и стварају замишљену, иако ефемерну, заједницу.
У ствари, сама изложба приказује радове који су управо то: ефемерни и одраз тема које чине својствен део уметничке праксе дуета. „Изложба говори о фрагментима, као и у деловима из прошлих радова, као и превођењу фрагмената дела у медијум“, напомиње Исабел. „Пошто се већина наших дела врти око идеје о сарадњи са одређеном заједницом, [сарадња] са СТПИ била је пресудан део процеса у нашем стварању самог дела. Увек је то колективни напор. "
Једнако референцијално за уметничка истраживања културног расељавања је „Лево крило ИИ“ - реимагинг серије „Лево крило“ (2015) која је замишљена током вишемесечне резиденције Алфреда и Исабеле у Џогџакарти у Индонезији. Дјело се осврће на љевичарску хисторију Иогиакарте, укључујући устанак 60-их, као и на материјал од којег су израђени - српови из Кине, каже Исабел. Она наставља, „Овај пројекат се сада проширио и на земље са сличном левичарском историјом. То укључује Филипине, Вијетнам и Камбоџу. Такође радимо на серији „десно крило“. “
Више информација на стпи.цом.сг.
Овај чланак написала је Ребецца Л за Арт Републик.