Јапанско уметничко дело: Като Арт Дуо представља 3 уметника из Удружења бетонских уметности у Сингапуру

Већина љубитеља савремене јапанске уметности наишла би на дела Гутаја. Гутаи, такође познат као Удружење за бетонску уметност, била је послератна уметничка група коју је 1954. основао познати јапански мајстор сликарства Јиро Јошихара у Осаки у Јапану. Јиро је основао ово удружење ради узгоја нове генерације јапанских уметника који су прихватили културну размену између источних и западних уметничких утицаја током послератне јапанске обнове. Реч "Гутаи" значи "конкретност", а ова утицајна група је учествовала у креирању великих мултимедијалних дела, слика и перформанси - који одишу оригиналношћу и личном причом.

Од 4. до 15. јануара 2017. Като Арт Дуо представља „Гутаи Спирит“, трио изложбу на којој се налазе познати гтајски уметници Цхииу Уемае, Схирага Казуо и Укита Иозо. Јиро је водио ове три уметника током 1950-их и 1970-их, а ова изложба има за циљ да прикаже различите стилове од Гутаја кроз три различита члана.

Цхииу Уемае је одиграо кључну улогу у оснивању и развоју Гутаја. Цхииу је рођен 1920. године у Кјоту, а сликање је започео у тинејџерским годинама, пре него што је побегао да би наставио своју уметничку каријеру. Започео је тимовање под Јироом 1953. године, пре него што му је помогао да започне Гутаи следеће године. Његове уљане слике састоје се од вишеслојног материјала који је марљиво изграђен из дугачких поинтилистичких узорака како би створио задивљујуће облике и форме на платну. Тачкице и линије у његовим уметничким делима представљају трагове његових даха и откуцаја срца као сликар који жељно живи свој живот у највећој мери. Упоредо са својим уљним сликама, Цхииу је експериментирао и са шивеним уметничким делима користећи разнобојне тканине као свој медиј. Ово је инспирисано његовим искуством радећи као приправник у продавници обојених тканина током своје младости. Током својих каснијих година као уметник, Цхииу је такође експериментирао са тискарима на бакреним плочама. Његово експериментирање помоћу различитих медија како би најбоље ојачао његов унутрашњи глас прави је епитет Гутаијевог приступа.

Још један врло запажен члан Гутаија који је представљен на изложби је Схирага Казуо. За разлику од Цхииу-ових намерних и понављајућих радова, Схирага је усвојио јединствен метод акционог сликања из свог времена у Гтаи. Спој источне и западне технике коју су Гвати прихватили добро је представљен на сликама овог уметника. Рођен 1924. године у Амагазакију у Јапану, Схирага је у 18 година студирао традиционално сликање јапанског стила у Градској сликарској школи у Кјоту, а касније је прешао на сликарство западног стила. Под утицајем америчког експресионистичког сликара Јацксона Поллока, Схирага је у своје радове уградила познату Поллокову познату технику акционог сликања. Придружио се Гвајаи 1955. године и извео једно од својих најпознатијих дела, „Изазивање блата“, на Првој изложби уметности у Гути. Ту је Схирага нанео велику количину уљане боје на велико платно и манипулирао бојом ногама док је висио са ужади причвршћене на плафон. Ова актуелна изложба у Като Арт Дуо фокусирана је на сјајно кориштење Шираге боја у стварању његових спонтаних и експлозивних уметничких дела.

И последње, али не најмање битно, изложба ће такође представити радове Укита Јозоа, још једног важног члана Гутаја. Рођена 1924. године у Осаки, Укита је прво пришла Јиру Иосхихара како би илустрирала корице часописа за дечији часопис који је Укита тада радила под називом Кирин. На охрабрење из Јира, Укита се придружила покрету Гутаи. Његово учешће у Кирин довело га је до развијања интересовања за креативност, чистоћу и слободу детињства, а његово интересовање за дечију уметност је срж идентитета његовог уметника. Одушевљена природа детета су његови комади кроз разиграну употребу текстура и материјала, попут грађевинског кита, дрвета и тканине од конопље, а све у упечатљивим примарним бојама.

У Матафесту Гитаја Јиро Иосхихара (1956) он је написао: „У гтајској уметности, људски дух и материја се удружују у међусобни сукоб. Материја не асимилира дух. Дух не подређује материју. Када материја открије своје суштине онаква каква јесте, почиње да приповеда и чак плаче. Искористити максимум је начин да се максимум искористи у духу. "

Ова идеја о објектима, знаковима и догађајима који су важнији од предмета, симбола и слика чини основу Гутаијеве методе. Упркос њиховом распуштању 1972. године, њихов дух и заоставштина живе. Њихов интердисциплинарни приступ стварању уметности, у комбинацији са њиховим личним искуствима и причама, проширио је дефиницију сликарства јединственим стиловима и техникама и отворио пут многим сувременим јапанским уметницима након тога.