Уметнички догађаји у Сеулу у Кореји: преглед 15. Корејског међународног сајма уметности

Може 2, 2024

Сукхо Канг, 'Транс-Социети # 17-9', 2015, пигментни отисак на памучном крпеном папиру. Љубазност према сликама Салон де Х.

15. издање Корејског међународног сајма умјетности (КИАФ) одржано је у Сеулу од 12. до 16. октобра 2016. Ово издање, почасни гост био је Тајван, освјетљавајући рефлекторе на тајванској сцени савремене умјетности кроз 11 галерија из земље.

Истовремено, одржана су два повезана разговора: један је представио тајванске уметнике у настајању Цхих Хунг Куо, Иу Цхинг Лин и Хсинг Иу Веи, а други бикултурну дискусију о новој генерацији тајванских уметника између Емерсон Ванг, извршног директора Арт Таипеи 2016 и Сангцхул Ким, професорица на одсеку за сликарство, Факултета уметности на женском универзитету Донгдук. Разговори су били значајан део програма сајма, а такође су укључивали рефлекторе на уметничко пословање, од сагледавања нових трендова и дешавања у Кореји и на другим азијско-пацифичким тржиштима уметности до сарадње између уметника и предузећа на дизајнирању производа.

Сајам умјетности који се простире на двије дворане имао је изразито домаћи осјећај. Од 170 галерија, готово 120 је било из Кореје. Било је доста кабина на којима су информације биле доступне искључиво на корејском, што је отежало сазнање више о уметничким делима ако неко није разумео језик.

Међу издвојеним галеријама била је Галерија Схилла, која је изградила затворени простор који је позивао посетиоце да уђу, уместо да имају уобичајено отворен распоред. У галерији су изложени радови Даниела Бурена, Алана Цхарлтона, Тадаакија Куваиама, Кисхио Суга, Лее Донг-Иуб-а, Сух Сеунг-Вон-а, Парк Доо-Иоунг-а и Нам Јуне Паика-а. Говорећи о фокусу галерије на Кисхио Сугу на сајму, директор Кванг Хо Лее је рекао, „Кисхио Суга је познат по својим моно-ха покретним уметнинама које показују разлике између два материјала, користећи сирове индустријске материјале како би показао нову перцепцију и повезаност са његовом филозофијом. . "

Бартхелеми Тогуо, 'Пут до егзила', 2013, инсталација. Љубазношћу слике Воосон Галлери.

Радови Нам Јуне Паика виђени су широм сајма у разним медијима. У Галерији Схилла приказане су његове слике из 80-их и радови робота из 90-их. Није случајно, 2016. је била десета годишњица смрти светилишта, а ретроспектива је одржана на Дондаемун Десигн Плаза. Други корејски уметник чија су дела пронађена у више кабина био је Ох Се Иеол, укључујући галерију Хакгојае, Баудоин Лебон и СМ Фине Арт Галлери.

Неке галерије представиле су и увељављене и нове корејске уметнике. У галерији Јохиун налазили су се Дансаекхва-ови уметници као што су Парк Сео-бо, Лее Уфан, Иун Хионг-кеун и Цхунг Цханг-суп. У исто време, представила је уметнике у успону као што су Лее Со Иеун и Ахн Јисан. Галерија је имала позитивно искуство на сајму, наводећи везе са постојећим и новим клијентима. „КИАФ 2016 је била одлична прилика за упознавање нових домаћих и светских колекционара, као и за изградњу односа. Било је веома важно представити корејску савремену уметност колекционарима из азијско-пацифичког региона, попут Кине и Индонезије, “каже Сооиоунг Парк, помоћник директора продаје галерије.

Генерално, галерије су биле задовољне сајмом уметности. Галерија страница у Сеулу похвалила је сајам у својству излагача и посетилаца. „Представљали смо дела из и изван Кореје у различитим фазама у каријери и у разним медијима који су били посетиоци доступни и привлачни. Генерално је био сјајан сајам видети дивна уметничка дела. " У галерију су донета уметничка дела америчких уметника КАВС, британских уметника Јулиана Опиеја, Мустафе Хулусија и корејских уметника Цханг Иеонсоон, Ким Тсцхоон Су.

Кабине за галерију која је била за разлику од било које друге била је Салон де Х, која је упарела уметничка дела са дизајнерским намештајем направљеним од комада авиона компаније Ски Децор, дизајнерске корпорације намештаја за домаћинство и канцеларију, коју су основали Кхан Кеи и Самуел Омонди. На изложби су била и дела уметника Воо Кук Вон, Хан Киунг Воо и Канг Сукхо. Ханово дело игра на гледаочеве уобичајене перцепције предмета, као што је „Пластични Рорсцхацх“, у којима од љубичасте и плаво-зелене пластичне кесе ствара прелеп скулптурални отисак.

Хелене Сцхмитз, „Без наслова 3 (серија Потопљени вртови)“, 2016, фото Ц-принт. Љубазношћу слика Хелене Сцхмитз и Галерие Мариа Лунд.

Галерие Марие Лунд из Париза осми је пут учествовала на КИАФ-у и донела занимљив низ уметничких дела, укључујући невероватне уметничке уметке од данског уметника Пипалук Лаке. „Ове године представљени уметници су се упознали са великим интересовањем. Скоро да смо распродали дела корејског уметника из Лиса Јин Воо-а из Париза, а дело Пипалук Лаке-а којем смо се по други пут представили на КИАФ-у продато је у веома значајној међународној колекцији ", каже Лунд,„ Фотографије шведске фотографкиње Хелене Сцхмитз је скренуо пажњу штампе и посетилаца и многи су радо открили потпуно нова дела данског уметника Петера Мартенсена која смо показали у издањима сајма 2008-2011. И уопште врло, веома позитивно искуство у погледу комуникације, умрежавања и продаје. "

Постојао је и „Специјални ходник“ са 9 скулптура и инсталационих радова. Ова дела, од Цароле А. Феуерман, Хиун Цхунг, Бартхелеми Тогуо, Сеунгмо Парк, Бернар Венет, Сангхо Схин, Јоиоо Парк, Диетрицх Клинге и Јим Аллен Абел, приказивала су пажњу као да су се променила кроз две дворане на широком сајму уметности. Феурманова „Монументални поток с лоптом на плажи“, хиперреалистичка скулптура коју је представила Галерие Бхак, приказала је младу жену у капу за пливање и наслоњена на шарену плажну куглу око које су јој руке омотане. Друго мешовито медијско дело које је представила Галерија Воосон било је „Пут у изгнанство“ Бартхелеми Тогуо-а, који представља дрвени брод који непомично почива на гомили цигла, високо сложен гомољастим сноповима у разним покривачима тканине, у коментару о културној и друштвеној неједнакости и својствену рањивост коју сви осећају.

У сарадњи са КИАФ-ом одржана је Галерија Веекенд Кореа 2016 са уметничким турнејама, разговорима и слично у 20 корејских галерија, као и Кореа Арт Веек 2016, са темом 'Уметност у животу', која је доживела мноштво активности у уметничким просторима широм земљу, укључујући двогодишња издања у Сеулу, Гванђжу и Бусану. Посебно је запажена изложба „Човек који се уметнуо у уметност: Колекција као облик личног наратива“ у уметничком простору СонгЕун, на којој је представљена лична колекција савремене индонезијске уметности младог индонезијског колекционара Том Тандио, са бројним галеристарима, уметницима и југоисточном Азијом колектори присутни на отварању. Лееум, Самсунг музеј уметности био је обавезна посета због своје невероватне колекције уметности из целог света. У музеју је отворена и специјална изложба „Олафур Елиассон: Парламент могућности“. Све у свему, Кореа Арт Веек пружила је занимљив курс сударања на уметничкој сцени у Кореји, понос на сопствене уметнике и галерије, као и свој џеп напора да се повеже са уметношћу из других делова света.