Off White Blog
Уметност инспирисана науком: вијетнамска уметница Лаи Диеу Ха помиче границе и премошћује културе

Уметност инспирисана науком: вијетнамска уметница Лаи Диеу Ха помиче границе и премошћује културе

Април 21, 2024

Лаи Диеу Ха, 'Смернице 5', 2015, свињска корица, метални конац

Категорије, границе и границе неопходни су нам алати да бисмо схватили свет. Али тада заборављамо да су то уметнички инструменти у привременом радном оквиру, и почињемо да их схватамо као истине. Наилазимо на проблеме када је један систем узет као једини валидан и постајемо неспособни за прелазак на различите начине размишљања.

Поново су уметници позвани да врате осећај плуралности. Ханојска уметница Лаи Диеу Ха у свом раду континуирано оспорава концепт одвојености у својој мултидисциплинарној пракси. За њу је улога уметника управо да премосте културе и зближе људе.


Ха је рођен у домаћинству уметника крајем 1970-их, у време када су рад и производња били централни део вијетнамског наратива. Она каже, „Уметност је увек била део мог детињства. Сећам се да сам се трудио да нацртам све што сам видео. Цртао бих браде на лицима бивших совјетских лидера попут Михаила Горбачова или Лењина у часописима мога оца. "

Када је имала 17 година, прочитала је чланак о „чудној жени“ (тако су је описали медији) која је уживо преносила своје пластичне операције. Ово је била контроверзна француска уметница Орлан, која је чувено користила своје тело као алат за низ „перформанси-операција“ познатих као „Реинкарнација Саинт-Орлана“. „Нешто је тамо привукло моју пажњу“, сећа се Ха. „Иако сам тада био врло млад, одмах сам идентификовао гесту као уметност и заглавио се у мени. И даље мислим да ју је Орлан присилио на нови ниво да изазове себе и јавност. "

Лаи Диеу Ха, Илустрације биолошког узорка, 2015, конопљина тканина, метални конац за вез

Лаи Диеу Ха, "Биолошке узорке илустрације", 2015, конопљина тканина, метални конац за вез


Није изненађујуће што је, након што је 2005. дипломирала на Универзитету ликовних уметности у Ханоју и научила историју перформативног уметности од шведског кустоса Цхристофера Фредрикссона, Ха почела да наступа. „Такође сам почела да учим о психологији, психопатологији, социологији“, додаје она. У периоду између 2005. и 2012. године примењивала је концепте ових различитих дисциплина у екстремним и опсесивним представама, где је јавност била део дела као и сама уметница.

Њен перформанс 'Фли Офф' из 2010. године био је крајње контроверзан у Вијетнаму и шире. У једносатном извођењу, Ха, гола са плавим перјем залепљеним за њено тело, наносила је вруће пегле на масу свежих свињских мехура. Затим их је протрљала по голом лицу, рукама и ногама и притискала пегле на своје руке док кожа није избуљила.

„Између 2008 и 2010, Интернет је почео да бјежи у Вијетнаму“, каже уметник осврћући се на епизоду. „У„ Одлети “сам желео да представим наступ сложенијег друштва, где се многобројни наративи више нису могли сакрити. У раду сам покушао да лично будем глас за промену слободе. “ Иако је изражен на врло личан начин, представа је изразила забринутост шире заједнице. „Рад је био први корак у низу радова који се тичу пола, пола и слободе говора. Радило се о контроли владе, културној цензури и општем сумњичавости “, напомиње она.


Лаи Диеу Ха,

Лаи Диеу Ха, „Пејзажна карта 2“, 2015, свињске коре, конац, перла, конопља тканина

У духу Ха, женски идентитет и сексуалност су веома снажно изражени. Она каже, „Сматрам да је ситуација у вези са родним питањима, посебно у Вијетнаму, неприхватљива. Ове теме се још увек сматрају осетљивим чак и у културној арени. "

Од 2012. до 2016. скренула је поглед са најекстремнијег облика перформанса и почела експериментирати на различитим медијима, од сликања до инсталације до видеа. Психолошка нејасноћа постала је жариште њеног умјетничког истраживања, а кулминирало је серијом 'Ум, месо, ствар', изложеном у Сан Арт-у, уметничкој, непрофитној организацији савремене умјетности, 2014. године. пацијенти, она је користила методе психодраме да схвати да ли је патња одређена људском генетиком или друштвеним околностима.

Њен последњи низ радова, недавно представљен на штанду галерије ЦУЦ на Арт Стаге Сингапур 2017, био је подједнако јак. Комади свињске коже, основни део вијетнамске прехране, били су деликатно извезени перлама и нитима и заробљени металним жицама. У овој мало вероватној повезаности са модним светом, храну почињемо доживљавати не само као прехрамбени артикл за брзу конзумацију, већ и као деликатни и крхки украс који треба украсити. Некад део живе животиње, свињска кожа је постала неживи објект.

Лаи Диеу Ха, 'Смернице 4', 2015, свињска корица, обојени конац

Лаи Диеу Ха, 'Смернице 4', 2015, свињска корица, обојени конац

Наука је поново полазна точка њеног естетског истраживања. Серија је заправо била инспирисана Хаовим опажањем микроорганизма званим хидра олигацтис, који припада готово невидљивом свету, а који је у основи сваког живог бића.Према Хаовом мишљењу, хидра се поистоветила са слободом, по карактеристикама асексуалности, регенеративне способности и отворености за промену. Већ предмет претходне представе „Приањајући хибрид“ на Институту Гоетхе 2012. године, била је инспирација за њен последњи соло „Очување виталности“ у галерији ЦУЦ-а.

Лаи Диеу Ха, 'Сакупљање коже - кунгфу по времену', 2015, полиестер шифонска тканина, сушена кожа белог лука, челична мрежа Б40

Лаи Диеу Ха, 'Скупљање коже - кунгфу по времену', 2015, полиестер шифонска тканина, сушена кожа белог лука, челична мрежа Б40

У свом тренутном уметничком истраживању, уметница се враћа експериментисању са психодрамском терапијом и уметношћу перформанса. Заправо, ово је наставак њеног откривања пламености и измишљености категорија. „Разумели смо да свет, створен из хаоса, има свеобухватан поредак. Очигледно је да још увек имамо ограничено знање о свемиру, па је једино што можемо да слушамо, повежемо се и волимо “, примећује она. „Све је заиста одраз супротности: мушко и женско; Јин и Јанг; дан и ноћ. Вољети друге људе у свој сложености и противречности физички је израз који супротности могу коегзистирати. “

Овај чланак написала је Наима Морелли, а првобитно је објављен у Арт Републик.

Повезани Чланци