Изложба "Стално у центру" Цлаире Морган из Галерие Карстен Греве

Цлаире Морган, 'Животна подршка', 2017. Љубазност слика Цлаире Морган Студио.

Случајном посматрачу скулптуре Цлаире Морган можда нису више од лепих ре-креација природног света - деликатно детаљни прикази флоре и фауне у пригушеним, пастелним тоновима. Али ближи поглед на њен рад открива стварност која је далеко мрачнија.

Користећи животиње ослобођене од пореза као средишње место својих суспендованих инсталација, Морган истражује сложен однос између људских бића и природног света. У „Животној подршци“, Морган суспендује две птице поред крхког света направљеног од фрагмената отпадне пластике. Окружујући органско са неорганским, уметник црта директну везу између људских дела и штете нанесене природном свету, коју је немогуће занемарити.

У осталим радовима пажљиво причвршћује најлонске нити на дифанасте материјале попут семена маслачака или мртвих мува, обешавајући их са плафона унутар прозирних стаклених витрина. На пример, у једном од њених дела, семенке маслачка нанизане су на најлон и приказане заједно с птичјом воском која вуче таксије. Настојећи створити сталност у пролазном, она одражава урођену људску опсесију очувањем и непокретношћу.

Цлаире Морган, 'До краја', 2017. Љубазношћу Цлаире Морган Студио.

Морган објашњава да на њена дела снажно утичу догађаји широм света, као што је трајна избегличка криза и еколошка катастрофа, додајући да су је увек фасцинирале човечанство и смртност.

Међутим, уметничка главна инспирација се темељи на њеном личном одговору. Тражећи везе кроз све, од религије и митологије до савремених хуманитарних криза, Морган у својим делима настоји испитати цикличну природу рођења, смрти и регенерације. Користећи тешку симболику у својим материјалима, она користи своја дјела како би одговорила на модерне теме као што су конзумеризам и десензибилизација. „Вероватно је вредно споменути да се шкакљив положај мог рада унутар овог циклуса не губи на мени“, додаје она.

Поред таксидермије, коју Морган практикује својим рукама, уметников процес је и педантан и готово ритуални. Поред самих животиња, она користи и остатке таксидермијског процеса као што сама по себи делује. Елементи попут костију и телесне течности су суштина њеног потписаног „цртежа крви“, који комбинују остатке процеса са обичним медијумима попут оловке и акварела.

У „Вјечном повратку“ користи акрилну боју и оловку заједно са остацима таксидермија да створи комад који дјелује ужасно и по свом изгледу и нејасноћи. Немогуће је као гледалац погледати цртеж и не запитати се који су делови на њему обична боја, а који нису.

Цлаире Морган, 'Вјечни повратак', 2017. Уљудност према сликама Давид Лавсон.

На другом крају спектра налазе се дела која су тако живахна и животна, гледалац скоро заборавља на своје саставнице. У „Неистинитости претпостављеног значаја“ две су паунове стојеће на тлу, непомичне, али немогуће живе, са разнобојном експлозијом полиетилена изнад њих. Екран је драматичан и сјајан, и тешко је запамтити подтонове физике и насиља у приказу.

Цлаире Морган, 'Испразност претпостављања значаја', 2017. Уљудност према љубазности Давид Лавсон.

Позната, али надреална, Морганова дела неописиво су излагање онога што нас чини људима. Кроз статичку, тиху лепоту својих инсталација, она се дубоко загледа у свакодневне проблеме који нас погађају, било да су социјални, политички или еколошки, изазовни гледаоци својом симболизмом и метафорама које изазивају мисао.

Уз четири нове суспендоване инсталације, њена последња изложба, "Вечно у центру", биће приказана у Галерие Карстен Греве до 23. децембра.

Више информација на галерие-карстен-греве.цом/ен.

илида цхуа